miércoles, 30 de diciembre de 2009

ROSCA DE REYES


SABÍAS QUE…
La tradición de la rosca de reyes está ligada a la de los Santos Reyes?

De hecho, esta tradición reúne a la familia y a los amigos para cortar la rosca en la merienda del 06 de enero?

Al parecer, esta costumbre la tomó la iglesia de los romanos incluyéndola en la celebración de la Epifanía, que recuerda la revelación de Jesús a los Reyes Magos?

Esta celebración cobró fuerza durante la Edad Media y llegó a México en los primeros años del virreinato?

En México, a la rosca de reyes se le acompañó con el chocolate, fundiéndose una vez más, lo indígena con lo español?

Una rosca se caracteriza por su forma redonda, sin embargo, en México, posiblemente porque cada vez eran más los invitados a la merienda, la rosca de reyes fue adquiriendo poco a poco una forma ovoide con el fin de que fuera más grande y alcanzara para todos los asistentes?

No se sabe a partir de cuándo se comenzó a esconder dentro de la rosca un niño dios de porcelana pero lo que sí se sabe es que quien encontrara al niño, automáticamente se convertía en el padrino del mismo?

Una de las obligaciones del padrino era llevar al niño dios del nacimiento de la casa en donde se cortó la rosca, para ser bendecido en la iglesia más cercana, el 02 de febrero, día de la Candelaria, originando así, otra tradición de la que hablaremos el próximo mes?

Según alguna fuentes, en algunos lugares de México se tenía por costumbre guardar en la rosca un anillo y un dedal, lo que significaba para quien encontrara el anillo, boda próxima y soltería, por lo menos de un año a quien encontrara el dedal?

Actualmente la partida de la rosca de reyes ha contribuido a establecer lazos de convivencia en los centros de trabajo, puesto que esta tradición se ha hecho extensiva y dejado de ser exclusiva del ámbito familiar?

Los niños escondidos en la rosca se han multiplicado y los padrinos de los mismos han de regalar a los comensales con atole y tamales el 02 de febrero?

Algunas personas que participan en la partida de la rosca, en ocasiones son capaces de tragarse al niño para eludir el compromiso que dicta la tradición?

La tradición de los "Reyes", termina con la tradición de la "partida de la rosca" pero ésta a su vez se enlaza con la del día de la Candelaria?

REFLEXIONA:

Sobre la riqueza tradicional de México y cuánto has contribuido para preservarlas?

INVESTIGACION DE LOS CIGARROS




Los Cigarrillos Además Contienen Bacterias Peligrosas
30 de Diciembre de 2009.
Los cigarrillos están ampliamente contaminados con bacterias, incluyendo algunas conocidas por causar enfermedades en las personas. Así se ha determinado en un nuevo estudio llevado a cabo por científicos de la Universidad de Maryland en Estados Unidos y de la Escuela Central de Lyon en Francia.


El estudio es el primero en mostrar que los cigarrillos en sí mismos podrían ser una fuente directa de exposición a un amplio espectro de microbios potencialmente patógenos entre los fumadores activos y pasivos.

"Quedamos realmente sorprendidos al identificar tan amplia variedad de bacterias patógenas para los seres humanos en estos productos", comenta la investigadora principal Amy R. Sapkota, profesora de la Escuela de Salud Pública de la Universidad de Maryland. "Los cigarrillos comercialmente disponibles que estudiamos estaban llenos de bacterias, como habíamos predicho en nuestra hipótesis, pero no pensamos que íbamos a encontrar tantas infecciosas para los seres humanos".

"Si estos organismos pueden sobrevivir al proceso de fumar, y creemos que pueden, entonces posiblemente podrían contribuir tanto a las enfermedades infecciosas como a las crónicas, en fumadores activos y también en pasivos", agrega Sapkota. "Así, es crucial que aprendamos más sobre el contenido bacteriano de los cigarrillos, que son usados por más de mil millones de personas en el mundo".

Este estudio es, en cierto modo, como la primera fotografía de grupo de la población total de bacterias en los cigarrillos. En estudios anteriores, algunos investigadores habían tomado muestras pequeñas del tabaco presente en cigarrillos y las habían sometido a un proceso de cultivo para ver si las bacterias crecían. Pero el equipo de Sapkota se atuvo a un enfoque más global, para hacer una estimación del metagenoma bacteriano, es decir de la totalidad del material genético bacteriano presente en los cigarrillos analizados.


Entre los hallazgos y conclusiones del estudio cabe destacar:

- Los cigarrillos comercialmente disponibles muestran un amplio espectro de diversidad bacteriana, que va desde microorganismos del suelo a potenciales patógenos humanos.

- Cientos de especies bacterianas están presentes en cada cigarrillo, y el análisis ulterior probablemente aumente ese número de manera significativa.

- No se observó una variabilidad significativa en cuanto a la diversidad bacteriana entre las cuatro diferentes marcas de cigarrillos examinadas.

Bacterias de importancia médica para el ser humano fueron identificadas en todos los cigarrillos analizados, incluyendo bacterias asociadas con infecciones pulmonares y sanguíneas, enfermedades transmitidas por alimentos, e infecciones respiratorias. También estaba presente la bacteria Pseudomonas aeruginosa, organismo que causa el 10 por ciento de todas las infecciones intrahospitalarias en Estados Unidos.

Sapkota y su equipo planean realizar análisis adicionales para determinar los posibles papeles de estos organismos en las enfermedades relacionadas con el tabaco.

Por ejemplo, ¿sobreviven las bacterias que están en los cigarrillos al proceso de quemado y van a colonizar los sistemas respiratorios de los fumadores? Por lo que se sabe de investigaciones anteriores, algunas bacterias robustas sí podrían ser transmitidas de esta manera. Esto tal vez pueda explicar el hecho de que los tractos respiratorios de los fumadores se caracterizan por niveles más altos de patógenos bacterianos.
Información adicional en:
Scitech News

martes, 29 de diciembre de 2009

Un ancestro común detrás de los ojos azules

martes 29 de diciembre, 11:08 AM



Por: Jeanna Bryner
Escritora titular de LiveScience

(Publicidad)

Las personas de ojos azules tienen un mismo ancestro en común, de acuerdo a nuevas investigaciones.


Un equipo de científicos ha encontrado una mutación genética que da como resultado ojos de color azul. La mutación ocurrió entre 6,000 y 10,000 años atrás. Antes de eso, los ojos azules no existían.


"Originalmente, todos teníamos ojos cafés", explicó Hans Eiberg del Departamento de Medicina Celular y Molecular en la Universidad de Copenhague.


La mutación afectó al gen llamado OCA2, que está involucrado en la producción de melanina, el pigmento que le da color a nuestro cabello, ojos y piel.


"Una mutación genética que afecta al gen OCA2 en nuestros cromosomas resultó en la creación de un 'interruptor' que literalmente 'apagó' la habilidad de producir ojos cafés", dijo Eiberg.


El interruptor genético está localizado en el gen adyacente al OCA2 y en lugar de desactivar completamente el gen, el interruptor limita su acción, lo que reduce la producción de melanina en el iris. En la práctica, el interruptor desactivado diluyó los ojos castaños y los hizo azules.


Si el gen OCA2 hubiera quedado completamente desactivado, nuestro cabello, ojos y piel estarían desprovistos de melanina, un padecimiento conocido como albinismo.


"Es exactamente lo que más o menos esperaba ver a partir de lo que sabemos sobre la selección en torno a esta área", dijo John Hawks, de la Universidad de Wisconsin-Madison, refiriéndose a los resultados del estudio sobre el gen OCA2. Hawks no participó en el estudio actual.


Azul celeste


Eiberg y su equipo examinaron ADN tomado de mitocondrias, las estructuras que crean energía en las células, de personas con ojos azules en países que incluían a Jordania, Dinamarca y Turquía. Dicho material genético proviene de mujeres, para poder hacer un seguimiento de descendencias maternas.


Analizaron específicamente las secuencias de ADN en el gen OCA2 y la mutación genética asociada con la disminución de producción de melanina.


A través de varias generaciones, los segmentos de ADN ancestral se reacomodan para que los individuos tengan secuencias variadas. Sin embargo, algunos de estos segmentos que no se reacomodan son llamados haplotipos. Si un grupo de individuos comparte haplotipos largos, eso significa que la secuencia surgió hace relativamente poco tiempo en nuestros ancestros humanos. La secuencia de ADN no tuvo tiempo suficiente para mezclarse.


"Lo que pudieron mostrar es que quienes tienen ojos azules en Dinamarca, o tan lejos como en Jordania, que toda esta gente tiene este mismo haplotipo, todos ellos tienen exactamente los mismos cambios de gen que están vinculados a esta misma mutación que da como resultado ojos azules", dijo Hawks en una entrevista telefónica.


Interruptor de melanina


La mutación es lo que regula el interruptor OCA2 para la producción de melanina. Y dependiendo de la cantidad de melanina en el iris, una persona puede terminar con un color de ojos que va desde café hasta verde. Los individuos con ojos de color café tienen una variación individual considerable en el área de su ADN que controla la producción de melanina. Pero se descubrió que los individuos con ojos azules sólo tienen un grado pequeño de variación en la cantidad de melanina en sus ojos.


"De un total de 800 personas, sólo hemos encontrado una que no encajaba en la descripción -pero el color de sus ojos era azul con un solo punto café", le dijo Eiberg a LiveScience, en referencia al hallazgo de que todos los individuos de ojos azules tenían la misma secuencia de ADN vinculada a la producción de melanina.


"A partir de esto, podemos concluir que todos los individuos que tienen ojos azules están vinculados al mismo ancestro", señaló Eiberg. "Todos han heredado el mismo interruptor exactamente en el mismo punto de su ADN". Eiberg y sus colegas detallaron su estudio en la edición en línea de la publicación Human Genetics el 3 de enero del 2008.

De algún modo, ese interruptor genético se propagó por toda Europa y, ahora, por otras partes del mundo.

"El asunto en realidad es, '¿por qué pasamos de que nadie en el planeta tuviera ojos azules hace 10,000 años, a que el 20 ó 40 por ciento de los europeos tenga ahora ojos azules?', dijo Hawks. "Este gen hace algo bueno por la gente. La hace tener más hijos".

sábado, 26 de diciembre de 2009

DIOS WIRACOCHA


Wiracocha es un dios pan andino, venerado con diversos nombres y representado de variadas formas desde el periodo Formativo. Aparece representado en la Estela Raimondi de Chavín, en los tejidos de Karwa de Paracas, en la Portada del Sol de Tiahuanaco, en las urnas ceremoniales de Wari y en el Templo de Koricancha de los Incas.

En los mitos y leyendas aparece como creador u ordenador del mundo. Uno de los mitos narra que en un inicio Wiracocha hizo el cielo y la tierra poblandola de plantas, animales y hombres primitivos que vivían en oscuridad y desorden.

Un día Wiracocha emergió del Lago Titiqaqa junto a algunos ayudantes y castigó a los primeros hombres por ciertos desvaríos y los convirtió en piedras. Quizo Wiracocha mejorar su obra y dividió el cosmos en tres partes: Hanan Pacha ("mundo de arriba"), Kay Pacha (mundo de aquí)y Uqu Pacha ("mundo de adentro"). En el Hanan Pacha creó el sol, la luna, las estrellas y los demás seres celestiales; ordenando sus funciones y recorridos. Para habitar el Kay Pacha creó una nueva generación de hombres y mujeres modelando rocas y piedras que cobraron vida para fundar los diferentes pueblos y reinos. Estos nuevos fundadores salieron del Uqu Pacha (profundidades de la Tierra) a través de las pacarinas: cuevas, lagos y manantiales.


Luego de ordenar las funciones de pueblos, plantas, animales, ríos y todos los seres del mundo, Wiracocha y sus acompañantes se dirigieron hacia el mar y se fueron caminando sobre sus espumas.

Los incas lo llamaban Apu Kon Ticci Pachayachachic Wiracocha y construyeron en su honor un hermoso templo en Raqchi, San Pedro de Cacha (Sicuani, Cusco). Además era venerado en uno de los aposentos sagrados del Koricancha.

El Mito de Yacana

La constelación de La Llama

El Mito de Yacana


La constelación que llamamos Yacana, es el camac de las llamas, osea su fuerza vital, el alma que las hace vivir. Yacana camina por un grán río (la Vía Láctea). En su recorrido se pone cada vez más negra. ene dos ojos y un cuello muy largo. Se cuenta que Yacana acostumbraba beber agua de cualquier manantial, y si se posaba encima de alguien le transmitia mucha suerte. Mientras este hombre se encontraba aplastado por la enorme cantidad de lana de Yacana, otros hombres le arrancaban la fibra. Todo esto ocurría siempre de noche.

Al amanecer del día siguiente se veía la lana que habían arrancado la noche anterior. Esta era de color azul, blanca, negra, parda, las había de toda clase, todas mezcladas. Si el hombre afortunado no tenía llamas, rápidamente compraba algunas y luego adoraba la lana de la Yacana en el lugar donde la habían arrancado. Tenía que comprar una llama hembra y otra llama macho, y sólo a partir de estas dos podía llegar a tener dos mil o tres mil. Esta era la suerte que la Yacana confería a quienes se posaba encima de ellos. Se cuenta que en tiempos muy antiguos, esto le ocurrió a muchas personas en muchos lugares. A la media noche y sin que nadie lo sepa la Yacana bebe toda el agua del mar, porque de no hacerlo el mar inundaría al mundo entero.

Yutu (la perdíz) es una constelación pequeña que aparece antes que la Yacana. Según cuenta la tradición, la Yacana tiene un hijo que cuando mama ésta se despierta. Tambien hay tres estrellas que caminan juntas y en línea recta. A éstas les han puesto los nombres de Kuntur (cóndor), Suyuntuy (gallinazo) y Huamán (halcón). La tradición cuenta que cuando aparecen estas estrellas más brillantes que antes, ese año será bueno para el cultivo. Si en cambio aparecen poco brillantes, ése será un mal año, con mucho sufrimiento.

EL PLACER DE SERVIR


Toda naturaleza es un anhelo de servicio
Sirve la nube, sirve el viento, sirve el surco.
Donde haya un árbol que plantar, plántalo tú;
donde haya un error que enmendar, enmiéndalo tú;
donde haya un esfuerzo que todos esquivan, acéptalo tú.
Sé el que aparta la piedra del camino, el odio entre los
corazones y las dificultades del problema.

Hay una alegría del ser sano y la de ser justo, pero hay,
sobre todo, la hermosa, la inmensa alegría de servir.
Que triste sería el mundo si todo estuviera hecho,
si no hubiera un rosal que plantar, una empresa que emprender.

Que no te llamen solamente los trabajos fáciles.
Es tan bello hacer lo que otros esquivan!
Pero no caigas en el error de que sólo se hace mérito
con los grandes trabajos; hay pequeños servicios
que son buenos servicios: ordenar una mesa,
ordenar unos libros, peinar una niña.

Aquel que critica, éste es el que destruye, tú sé el que sirve.
El servir no es faena de seres inferiores.
Dios que da el fruto y la luz, sirve.
Pudiera llamarse así: "El que Sirve"

Y tiene sus ojos fijos en nuestras manos y nos
pregunta cada día: ¿Serviste hoy? ¿A quien?
¿Al árbol, a tu amigo, a tu madre?


©Gabriela Mistral

martes, 22 de diciembre de 2009

FILIPA GIORDANO




01 Contigo Aprendi
02 Perfidia
03 Somos Novios
04 No me platiques mas
05 Solamente una vez
06 No Volvere
07 Cien Años
08 La Puerta
09 Sabor a mi
10 La barca
11 Echame a mi la culpa
12 Amaneci en tus brazos


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domingo, 20 de diciembre de 2009

LA REVISTA DE MARIA JOSE



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MUSICA EN EL ESPACIO


Los Beatles no conocieron ningún extraterrestre, todavía

BEl 4 de febrero NASA transmitió a los fabulosos cuatro de Liverpool hacia la estrella Polaris. Ese día era el 40º aniversario de la grabación de la canción "A través del universo" y también el cumpleaños 50 de la agencia espacial. Pero, ¿hasta dónde habrán llegado los ecos del tema?
¿Porqué comentar una noticia con siete meses de atraso?, podrán preguntarse. Es que Ian O'Neill, de Space Disco, pensó que al hablar de espacio, tiempo y distancias interplanetarias e intergalácticas, 200 días es casi nada. Incluso 200 años es poco para la cola ionizada de un cometa; 200 mil años es un fugaz momento cuando hablamos de evolución estelar, expansión universal y la vastedad del espacio.

Y así se preguntó cuán lejos habrá llegado la señal de los Beatles. 218 días (18.835.200 segundos) es nada en escala de tiempo cósmico, especialmente con Polaris como objetivo a 431 años luz de la Tierra (le llevaría a la señal de los músicos 431 años llegar ahí, dado que las ondas de radio viajan a la velocidad de la luz), pero ¿habrá llegado la señal a algún planeta?

En realidad, "A través del universo" no visitó ningún planeta en el sistema solar ni se acercó a ninguna otra estrella.

¿Cómo puede ser?. La Luna está a sólo 1,255 segundos luz de distancia (la luz tarde 1,255 segundos en viajar de la Tierra a la Luna); incluso Plutón está a siete horas luz de distancia. Pero la señal enviada a través de la Red de espacio profundo (DSN) no fue enviada a lo largo del plano de la eclíptica (donde los planetas orbitan alrededor del Sol), sino al norte de la misma. Así, la señal nunca pasó por ningún planeta de nuestro Sistema Solar.

Bueno, pero ¿llegó a algún lado la señal?

"A través del universo" fue transmitida a Polaris hace 218 días. Viajando a la velocidad de la luz, cubrió la distancia de 0,59 años luz o 3,5 x 1012 millas o 3,5 billones de millas. Son algo más de 5 billones de kilómetros.

Lo podemos calcular así:
La señal viajó durante 218 días. Lo pasamos a segundos (porque la velocidad de la luz es km/s):218*60*60*24=18.835.200
Lo que hicimos fue multiplicar cada día por la cantidad de segundos que contiene cada uno. Un día tiene 24 horas de 60 minutos cada una de 60 segundos cada uno.
La velocidad de la luz es 300.000 km/s (redondeando), es decir que en un segundo la luz viaja 300.000 km. Si nuestra señal viajó durante 18.835.200 segundos, multiplicamos esa cifra por los 300.000 y obtenemos 5.650.560.000.000 km viajados en 218 días (5,6 x 1012).

Otra forma de llegar al mismo resultado es pensando así:
La señal es una onda que se mueve a la velocidad de la luz. Y salió hace 218 días, por lo que viajó 218 días luz.
Ahora olvidémonos por un instante de días-luz. Pensemos sólo en días. Si alguien viajó durante 218 días ¿cómo podemos expresarlo en años? Evidentemente es menos de un año. Lo hacemos así 365/218=0,5973 años.
Lo mismo aplica en este caso, la señal recorrió 0,59 años luz. No perdamos de vista que estamos calculando distancia, no tiempo. Ahora queremos saber cuántos kilómetros son esos 0,59 años luz. ¿Cuántos km son 1 año luz?
Bueno, en un año la luz recorre 300.000*60*60*24*365 (segundos, minutos, horas, días)=9.460.800.000.000 km.
Pero la señal no viajó un año luz, ya que antes vimos que lo hizo sólo 0,59 años-luz.
Multiplicamos los años-luz recorridos por los km de 1 año luz y así llegamos al mismo resultado:
9.460.800.000.000 * 0,5973=5.650.560.000.000.

Una señal, a la velocidad de la luz, recorre en 218 días, 0,5973 años luz, es decir, unos 5 billones de kilómetros.

En distancias cósmicas es como estar transitando desde la puerta del frente hasta la cerca del jardín.
La estrella más cercana (más allá del Sol), Proxima Centauri está a más de 4 años luz, por lo que la canción de los Beatles tan sólo recorrió una octava parte de la distancia a la estrella más cerca de casa (aunque la señal no va en esa dirección).
Pero sí podrá alcanzar a Polaris en...431 años!!

Sin embargo, como apunta Ian, en los próximos meses, podrá escucharse la canción en la Nube de Oort. Se trata de un hipotético volumen de espacio alrededor del Sistema Solar, a aproximadamente 1 año luz de distancia. Los helados objetos del lugar "danzarán" entonces al son de "Jai Guru De Va Om", pero nada cambiará mi mundo...


BB

martes, 15 de diciembre de 2009

LO QUE ELLOS ODIAN

fuente: Por Violeta Santamarina el Viernes, Diciembre 11th, 2009 , 3:21 pm

Hay cosas que son universales. En cuanto a gustos y en cuanto a disgustos.
Que a la gran mayoría de hombres les gustan las mujeres con curvas, apasionadas y sexys es algo que casi no se puede discutir.
Lo que tampoco se puede discutir es que hay determinadas cosas que hacemos las mujeres que a la gran mayoría de los hombres les disgustan.
Ellos por lo general terminan de demostrarnos el fastidio que le provocaban esas acciones una vez que el amor se fue para no volver.
Algunas afortunadas que se criaron con hermanos varones pueden traer un poco de información abajo del brazo sobre qué cosas nunca, jamás, hacerle a un macho.
Muchas de nosotras, aunque ellos no lo crean, hacemos cosas sin ser demasiado concientes de cuánto molestan a nuestro bendito varón.
Ejemplos:
1- Conversar sobre temas “importantísimos” mientras miran futbol.
Ellos confiesan no poder soportarlo y nosotras simplemente lo hacemos porque la situación “da”. ¿Qué problema puede haber en conversar sobre dónde pasar las próximas fiestas mientras él mira a veintidós hombres corriendo tras una pelota?

2- Depilarnos con su maquinita de afeitar.Más de una vez nos vimos en el apuro de tener que rasurar algún que otro pelo que quedaba en evidencia antes de asistir a algún evento. Para salir del apuro tomamos la afeitadora de él y olvidamos limpiarla.
¿Tanto molesta encontrar eso?
3- ¡Te dije que tenías que estar lista a las nueve!Quien dice a las nueve dice a las nueve y media. Ellos lo ven muy fácil porque se bañan, se visten y ya está.
Nosotras necesitamos tiempo para ponernos lindas y salir tranquilas de casa. Por qué fastidia tanto esperar apenas unos “minutitos” en el auto.
4 - ¡No hables de lo que no sabés!¿Quién los entiende?
Si no nos interesa el futbol se quejan y si nos interesa y opinamos se quejan aún más.
“Para mí eso fue penal”, una simple frase dicha por nosotras los llena de ira. ¿No era que querían que nos involucráramos?
Un pequeño hecho para la mujer se transforma en un gran hecho para el hombre.
¿Qué cosas no tolera el tuyo?

EL ELEFANTE Y LA ESTACA

Cuando era chico me encantaban los circos, y lo que más me gustaba de los circos eran sus animales.

También a mí como a otros, después me enteré, me llamaba la atención el elefante.
Durante la función, la enorme bestia hacia despliegue de peso, tamaño y fuerza descomunal.. .
pero después de su actuación y hasta un rato antes de volver al escenario, el elefante quedaba sujeto solamente por una cadena que aprisionaba una de sus patas a una pequeña estaca clavada en el suelo.

Sin embargo, la estaca era solo un minúsculo pedazo de madera apenas enterrado unos centímetros en la tierra. Y aunque la cadena era gruesa y poderosa me parecía obvio que ese animal capaz de arrancar un árbol de cuajo con su propia fuerza, podría, con facilidad, arrancar la estaca y huir.

El misterio es evidente:
¿Qué lo mantiene entonces?.
¿Por qué no huye?

Cuando tenia cinco o seis años, yo todavía confiaba en la sabiduría de los grandes.
Pregunté entonces a algún maestro, a algún padre, o a algún tío por el misterio del elefante.
Alguno de ellos me explicó que el elefante no se escapaba porque estaba amaestrado.
Hice entonces la pregunta obvia:

-Si está amaestrado.. . ¿Por qué lo encadenan?.

No recuerdo haber recibido ninguna respuesta coherente.

Con el tiempo me olvidé del misterio del elefante y la estaca... y sólo lo recordaba cuando me encontraba con otros que también se habían hecho la misma pregunta.
Hace algunos años descubrí que por suerte para mí alguien había sido lo bastante sabio como para encontrar la respuesta:

"El elefante del circo no escapa porque ha estado atado a una estaca parecida desde que era muy pequeño".

Cerré los ojos y me imaginé al pequeño recién nacido sujeto a la estaca. Estoy seguro de que en aquel momento el elefantito empujó, tiró y sudó tratando de soltarse.
Y a pesar de todo su esfuerzo no pudo.
La estaca era ciertamente muy fuerte para él.
Juraría que se durmió agotado y que al día siguiente volvió a probar, y también al otro y al que seguía...
Hasta que un día, un terrible día para su historia, el animal aceptó su impotencia y se resignó a su destino.
Él tiene registro y recuerdo de su impotencia, de aquella impotencia que se siente poco después de nacer.
Y lo peor es que jamás se ha vuelto a cuestionar seriamente ese registro. Jamás... Jamás... intentó poner a prueba su fuerza otra vez...
Cada uno de nosotros somos un poco como ese elefante:
Vamos por el mundo atados a cientos de estacas que nos restan libertad.

PORQUE NOS DA SUEÑO DESPUES DE COMER

Todos sabemos que después de comer un almuerzo abundante se apodera de nosotros una irresistible sensación de sueño. Para muchos que deben continuar con sus tareas diarias se trata de una situación un tanto molesta. Otros afortunados, que pueden disponer del tiempo para dormir, hacen un verdadero ritual de la siesta de la tarde (en algunos países se usa el verbo sestear).
¿Pero a qué se debe el sueño luego de las comidas abundantes?… La explicación clásica es que para completar la digestión es necesaria que mucha de nuestra sangre vaya al aparato digestivo, ya que al torrente sanguíneo es a donde deben pasar los nutrientes par luego llegar a todas las células de nuestro cuerpo. Mientras la sangre está concentrada en este proceso es retirada (una parte de ella claro está) de otros órganos, entre ellos el cerebro. Al bajar la concentración de sangre en el cerebro se produce la sensación de sueño.
Este fenómeno de sueño tras realizar una importante comida es conocido como reacción postpandrial.
Sin embargo recientes estudios apuntan a otra explicación, o mejor dicho, hilan más fino en la explicación, y a su vez en los consejos para evitar esta clásica somnolencia. Algunos científicos afirman que el aumento en los niveles de glucosa hace descender en el cerebro los niveles de una proteína llamada Oxerina, cuya función es mantenernos alerta. Incluso un leve aumento en los niveles de glucosa provoca sueño.
Esta variación en la explicación permite a los científicos dar consejos un tanto diferente si se desea evitar el sueño. Así, el evitar las comidas ricas en carbohidratos o grasa le permitirá a usted mantener la glucosa en niveles que no alteren su estado de vigilia. A la vez que las comidas ricas en proteínas favorecen el mantener el estado de alerta.
Sin embargo, el mejor consejo, demostrado por años golosa pereza, si usted no desea sentir mucho sueño luego de comer, es una almuerzo ligero y, llegado el caso, dormitar unos minutos. Dicho de otro modo, la mejor solución para no tener sueño después de comer mucho es no comer mucho… O dormir.

miércoles, 9 de diciembre de 2009

REVISTA ALGARABIA


7.5 MB | PDF | Español | 100 Páginas | Nº 63 | Diciembre 2009 | México

¿Qué es Algarabía?
Algarabía es una revista adictiva que aborda de manera única, placentera y divertida, temas originales de la ciencia, el lenguaje, el arte y, sobre todo, aspectos poco explorados de la cotidianidad: desde el origen de las letras, las palabras y los porqués de las cosas, hasta útiles consejos para hablar y escribir bien, pasando por un fascinante abanico de ideas, personajes, anécdotas y frases para alimentar la curiosidad y entretener a sus lectores.

¿De qué habla Algarabía?
Algarabía trata acerca de todo y nada a la vez; habla de lo que todos hablan, pero escribe de lo que nadie —o casi nadie— escribe de una manera en la que —eso sí— nadie lo hace. Es sobre cultura… ¡y dan ganas de leerla! En ella, el lector encuentra los temas que le interesan y otros que ni siquiera sabía que le interesaban.


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lunes, 7 de diciembre de 2009

CONSEJO


DEBO APRENDER:  
-Que enamorarme no es obsesionarme ni irme a los extremos.
-Que no debo poner toda la motivación de mi vida en una persona.
-Que si pretendo tener una relación de adulto, debo comportarme como tal.
-Que no es bueno sobrevalorar, endiosar, ni idealizar a nadie.
Porque todos somos humanos, y
no debo esperar de mi pareja más de lo que puedo esperar de un ser humano.
-Que es bueno ser como soy, siempre y cuando eso no implique irrespetar a quien esté conmigo.
-Que los planes pueden desaparecer en un instante, porque el futuro se mueve y no como a mí me de la gana.
Si éste me permite hacer algunas cosas sobre él, debo estar agradecido y no lamentándome por todo lo que no pude hacer.

-Que alrededor del amor, la sociedad ha creado muchas cosas que son creencias para todos, pero resulta que al vivirlas son un fraude.
Por eso debo afrontar la cara a la verdad de la relación objetivamente y
no continuar una relación
por una falsa comodidad o por miedo al dolor.

Si la vida me demuestra
que aquello en lo que puse mi corazón es una mentira,
debo aceptarlo; llorando, desahogándome y renaciendo como la nueva persona que seré.
DEBO ENTENDER:

-Que no se debe rogar amor y que una relación de pareja no es para vivir angustiado.

-Que la comodidad que me brinda
la rutina es falsa porque la vida
está en constante cambio, por eso es necesario aprender a tolerar la inseguridad natural que se maneja en la vida cotidiana.

-Que en el amor, como en cualquier otra cosa de la vida, existen los tropiezos, las caídas y los dolores, esto te produce miedo y lo único que hace es dificultar más las cosas. 
 
-Que en algunas ocasiones es necesario pasar por un gran dolor para conocer una gran felicidad, ya que a veces el suelo del fondo es el más apto para brincar.
DEBO RECORDAR: Que a veces, lo bueno se obtiene esperando y
presionando se arruina.
Por eso es necesario tener paciencia, esperar tranquilamente y
RECORDAR...

-Que la impaciencia es producto de un impulso emocional que tal vez pronto pasará.
-Que la impaciencia asfixia a quien está conmigo.
-Que la presión se puede convertir en acciones irrespetuosas.
-Que tomar una decisión mientras estoy impaciente es peligroso, porque estoy influido por un estado emocional extremo y pierdo toda objetividad,
ahí no va mi verdad, va mi impulso,
mi compulsión, y podría hacer algo de lo que me arrepienta.
Que el sentir algo hoy, no implica que lo sienta mañana, y así como me permito disfrutar, también debo permitirme llorar, ya que el dolor es parte de la vida, al igual que el placer.

DEBO MEJORAR MI AUTOESTIMA:

-Para que la partida de quien quiero no me haga sentir despreciado, humillado o rechazado.
-Para no ser tan sensible al abandono.
-Para que no hiera mi ego.
-Para no terminar creyendo que me dejaron por feo o por tonto.
-Para poder aceptar que simplemente funcionó el tiempo que tuvo que funcionar.
-Para no arrastrarme poniéndome de alfombra a los pies de nadie.

Que a quien le agrado hoy, no es seguro que le agrade mañana.
Y eso no tiene por qué ofenderme...

-Si acepto que a veces las personas no pueden dar más, ni yo mismo.

-Si acepto que quien esté conmigo tiene derecho a no estarlo
y a que yo no le guste.

-Si acepto que quien amo, tiene derecho a tomar sus propias decisiones, aunque a mí no me satisfagan. 

DEBO APRENDER:
A NO SER POSESIVO.

El que alguien se vaya no es perder una pertenencia que me gustaba mucho.
Mi pareja no es mía,
es prestada, y "su dueño" tiene derecho a llevárselo cuando desee.

Y aunque "ser dueño" de alguien brinde más seguridad que tenerlo prestado, debo entender que eso es una ilusión.

Aunque crea que es mía,
no lo es, por lo tanto...

-No puedo decidir sobre la vida de quien esté conmigo.

-No puedo esperar que haga sólo lo que yo desee.

-No puedo controlarle, manipularle, adueñarme de ella, ni controlar su destino.

-No debo reclamarle a la vida porque me quitó lo que me prestó.

Pero sobre todo... DEBO APRENDER... QUE NUNCA DEJARÉ DE APRENDER, y mientras continúo aprendiendo, debo permitirme vivir y sentir.

Texto extraído del libro: "Extrañando a Dina" Escrito por el psicólogo Mario Alonso Madrigal San José, Costa Rica, 2007

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jueves, 3 de diciembre de 2009

LUZ Y SOMBRA


Amor y odio coexisten como ley universal
como caras de una misma moneda
puedes elegir y no elegir la parte diurna
como también la parte nocturna
luz y sombras de la vida, día y noche
mitades de un todo como parte esencial del ser
Puedes vivir en la parte consciente o el inconsciente
como tienes la facultad de elegir, ni lo uno ni lo otro
sino su totalidad tanto el día como la noche
así vivirás la verdad en tu completa desnudez
Si has elegido al amor vivirás un fenómeno hermoso
en la circunferencia del círculo perfecto
cuyo centro contiene el todo y no rechaza nada
provocando en ti una revolución de tu ser
donde te conviertes en tu propio arquitecto
para construir en la capilla más profunda de tu alma
la experiencia más auténtica de tu vivir
porque has sido descubierta por el amor
y por la sabiduría de tu corazón.



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SOUNDTRACK P.S. I LOVE YOU


1) The Pogues – “Love You ‘Till The End”
2) James Blunt – “Same Mistake”
3) NEEDTOBREATHE – “More Time”
4) Laura Izibor – “Carousel”
5) Hope – “Fortress”
6) Ryan Star – “Last Train Home”
7) Paolo Nutini – “Rewind”
8) Toby Lightman – “My Sweet Song”
9) Chuck Prophet – “No Other Love”
10) The Academy Is... – “Everything We Had”
11) The Stills – “In The Beginning”
12) Flogging Molly – “If I Ever Leave This World Alive”
13) Nellie McKay – “P.S. I Love You”
14) John Powell – “Kisses and Cake”

Product Description
The soundtrack to this emotional and heart felt comedy is packed full of Hot AC and AAA artists led by none other than James Blunt's "Same Mistake."

P.S. I Love You [SOUNDTRACK]
Various Artists

http://rapidshare. com/files/ 135392685/ PS_ILoveYou- OST-VA.rar


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miércoles, 2 de diciembre de 2009

COMO TRATAR A UNA PERSONA CON DISCAPACIDAD


¡Haz esto y verás cuán importante y enriquecedor es aprender a convivir con la diversidad!

Recuerde que una persona con discapacidad, es ante todo una persona igual a cualquier otra, como vos.

Muchas personas no discapacitadas se quedan confundidas cuando encuentran a una persona con discapacidad. Esto es natural. Todos nos podemos sentir incómodos delante del "diferente" -(sácale este rotulo).

Tenga paciencia, si usted no sabe que hacer o decir, deje que la persona con discapacidad le ayude a encarar el asunto.

No hagas de cuenta que la discapacidad no existe. Si te relacionas con una persona discapacitada como si ella no tuviera una deficiencia, vas a estar ignorando una característica muy importante de ella. De esa forma, no te estarás relacionando con ella, sino con otra persona, una que tú inventaste, que no es real.

Acepta la diferencia. Ella existe y precisas considerarla. No subestimes las posibilidades, ni sobreestimes las dificultades, y viceversa.

Investigue intereses mutuos de una manera amigable. La persona con discapacidad seguramente tendrá otros intereses aparte de los relacionados con su deficiencia.

Las personas con deficiencia tienen derecho, pueden y quieren tomar sus propias decisiones y asumir la responsabilidad por sus elecciones.

Aprecie las cosas positivas que esa persona pueda hacer o tener, más que remarcar en las que tiene dificultades.

Tener una deficiencia no hace que una persona sea mejor o peor que una persona no deficiente. Probablemente, por causa de la deficiencia, esa persona pueda tener dificultades para realizar algunas actividades y, por otro lado, podrá tener extrema habilidad para hacer otras cosas. Exactamente como todo el mundo.

A la mayoría de las personas con discapacidad no les importa responder preguntas, principalmente aquéllas hechas por niños, con respecto a su deficiencia y cómo con ellas realizan algunas tareas. Pero, si no tienes mucha intimidad con la persona, evita hacer muchas preguntas muy íntimas.

Ofrezca asistencia si se la pide, o si es claramente evidente que la necesita. Pero no se sobrepase y menos aún insista en ofrecer un servicio que no le han pedido. Respete los derechos de las personas para indicar que clase de ayudan necesitan. Hable sobre la discapacidad, si viene al caso, en forma natural. Deje que la persona con discapacidad lo lleve a ese tema, si así lo desea. Jamás use un tono de lástima.

Cuando quieras alguna información de una persona discapacitada, dirígete directamente a ella y no a sus acompañantes o intérpretes.

Recuerde que esas dificultades, es muy probable que tengan su origen en las barreras o actividades negativas de la sociedad más que en la misma deficiencia. Sea considerado. Casi seguramente habrá que pensar que una persona con discapacidad requiere más tiempo del habitual para tomar cosas, decirlas, hacerlas, o comprenderlas.

Siempre que quieras ayudar, ofrece la ayuda. Siempre espera a que tu oferta sea aceptada antes de ayudar. Pero no te ofendas si tu ofrecimiento fue rechazado. Pues no siempre las personas con deficiencia precisan de auxilio. A veces, una determinada actividad puede ser mejor desarrollada sin asistencia.

Si no te sientes cómodo o seguro para hacer alguna cosa solicitada por una persona discapacitada, siéntete libre para excusarte. En este caso, sería conveniente buscar otra persona que pudiese ayudar.

Las personas con deficiencia son personas como tú. Tienen los mismos derechos, los mismos sentimientos, los mismos recelos, los mismos sueños.

No debes tener temor de hacer o decir alguna cosa errada. Actúa con naturalidad y todo saldrá bien. Si ocurre alguna cosa embarazosa, una buena dosis de delicadeza, sinceridad y buen humor nunca fallan.

Deje que la persona con discapacidad ponga el ritmo al caminar o al hablar. Recuerde que todos tenemos obstáculos, en algunos de nosotros son visibles.


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martes, 1 de diciembre de 2009

México censuró a Los Beatles

Frustraron su primer concierto en nuestro país, programado en agosto del 65, al ser declarados un mal ejemplo para la juventud




Habacuc Frías
El Universal
Sábado 07 de febrero de 2004

En 1965, el mismo año que se estrenó en México la película A hard day's night , Los Beatles estaban programados para tocar en México, en agosto del 65, pero el regente en turno, Ernesto Uruchurtu, declaró que eran un mal ejemplo para la juventud, y que no se estaba preparado para ese tipo de eventos, "lo cual desafortunadamente era cierto", apunta Manuel Guerrero.

Para ese frustrado concierto, dos de los lugares que se manejaron eran el Auditorio Nacional o el estadio de la Ciudad de los Deportes.

La fecha en la que debía ocurrir el ahora etéreo concierto de Los Beatles en México, fue ocupada para una presentación en San Diego, California.

El grupo fue una influencia para el naciente rock en español basado en personajes como César Costa, Alberto Vázquez, Enrique Guzmán, Manolo Muñoz y Johnny Laboriel.

En palabras de uno de los rock de aquella época, la llegada de los británicos al continente americano y al mapa musical fue un dezplazamiento y motivo de envidia.

"Fue una cadena constante; así como desbancaron todo, causaron una revolución, una nueva filosofía musical. Era la envidia porque en verdad nos vinieron a desbancar y nosotros estábamos muy fuertes en ese momento, así como nosotros quitamos a los tríos y al cha-chacha", recuerda Laboriel de aquellos años.
De su llegada se enteraron en aquellos momentos, explica, a través de los periódicos, "porque fueron recibidos como dioses" y "nosotros los veíamos como una cosa a imitar, desgraciadamente como somos aquí, se hizo la moda", agrega.

Para el escritor y periodista Carlos Monsiváis el fenómeno de Los Beatles sufrió su proceso de masificación cuando llegaron a Estados Unidos y "se da con una celeridad que todavía no alcanzo a entender".
"Transformaron los gustos, las apariencias y las actitudes de los muy jóvenes, ya después es mucho más multigeneracional, lo cual se nota en su primer etapa.

Para Monsiváis, que no fue ajeno a la "beatlemanía" que se apoderó de muchas partes del mundo, el estilo del cuarteto se convirtió también en un estilo de vida.

"Al principio es una forma de vivir la adolescencia, luego es una manera de expresar rebelde y victoriosamente la juventud y finalmente es un método de entender lo contemporáneo y vivirlo gozosamente", afirmó.
Sin embargo, la censura que en México se aplicó a Los Beatles, encontró su razón en la mala influencia que "representaban para la juventud".

"Entonces había posibilidad de censura, mientras hubiera eso había opción de aislamiento y cualquier ejemplo era mal, porque no se querían ejemplo a excepción de Jesucristo, pero había muerto hacía mucho tiempo entonces no contaba además, a él ya lo tenía otra empresa", agrega entre risas.

La influencia de Los Beatles, sin embargo, fue palpable en la sociedad y que se observaba cotidianamente en "el cambio de apariencia, cambio de modales y el estilo de alegría, además la sensación del rock pasa a ser algo de la juventud estadounidense a ser la expresión posible de los jóvenes de todo el mundo", abunda.

A Los Beatles les tomó 10 años como grupo volverse el mayor fenómeno musical de la historia, tan grande que aún hoy en día se escuchan sus ecos.

JOHN LENNON


La fragilidad de Lennon

Lennon aparece como un personaje radicalmente infeliz, brillante y ambicioso por naturaleza La edición castellana de la biografía coincide con la de dos textos escritos por el beatle en los sesenta

John Lennon no era simplemente un depresivo genial, sino un ser humano de estructura psicológica complicada, frágil y quebradiza. Una serie de condicionamientos surgidos en sus etapas infantil y adolescente que le marcarían en años posteriores, en los de su exitosa singladura como miembro de los Beatles. Esta es una de las conclusiones que se deducen de la monumental biografía escrita por Philip Norman, John Lennon su radiografía de los Beatles ¡Gritad: Beatles! permanece como referente incuestionado sobre los Fab Four-,pero en esta ocasión ejerce de aplicado historiador sin caer en el exceso ni el morbo ni la hipótesis gratuita.

Norman, en funciones de cirujano y amparándose tras una investigación documental, que es donde surgen las noticias más desconocidas, perfila un personaje radicalmente infeliz, dotado de una innata brillantez artística, ambicioso por naturaleza y, sobre todo, buscador de un feed back que le jalease sus incontestables virtudes. A través de esta profusa biografía se conoce a un Lennon trastornado por vivir en una familia desestructurada - le cuidó durante años su tía Mimi. ante la apatía y desinterés de sus padres sanguíneos-.Y figura entre los méritos del libro haber accedido a la correspondencia privada de la tía Mimi, hermana de la madre Julia, quien tenía aparentemente otras preocupaciones. Lo que no excluye el enorme impacto emocional que le ocasionó a Lennon a los 17 años contemplar casi en vivo la muerte de su madre, arrollada por un coche de policía fuera de servicio.

Una vida nada sencilla a tenor de lo que explica Norman, que ha tenido acceso a material de primera mano suministrado por Yoko Ono, Sean Lennon, Paul McCartney y el mítico productor George Martin.

El resultado final de toda esta indagación es comprobar la enorme fragilidad emocional del autor de Imagine, sudependencia de las drogas y su contumaz sexoadicción. En este último ámbito, Norman asegura que sus flirteos homosexuales no se debieron a pulsiones reales sino a "indagaciones" intelectuales, por decirlo de alguna manera, las que enmarcaron intensamente su amistad con Paul McCartney, un espíritu en apariencia más dócil y moldeable.

Aprovechando la aparición del mencionado opus de Norman, la editorial barcelonesa Papel de Liar editaba hace un mes un volumen insólito - básicamente por estrafalario- donde se engloban los dos libros que escribió John Lennon en su día. Son los textos Por su propio cuento (1964) y Un españolito en obras (1965), donde se entremezclan textos absurdos, automatismos lingüísticos, supuestamente ingeniosos juegos gramaticales y casi parainfantiles, así como gratificantes, dibujos de propia autoría. Como explica Jon Savage John Lennon, en su madurez, con la estabilidad de su relación con Yoko Ono y el reencuentro sentimental y paterno-filial con sus hijos comienza a ofrecer lo mejor de sí mismo artísticamente tras sus múltiplesbandazos artísticos y sentimentales. El magnicidio del Edificio Dakota truncó ese proceso a derecha, George Harrison, Stuart Sutcliffe con su ostentoso bajo y John Lennon posan ante el fotógrafo en Liverpool en 1959. Harrison falleció en el 2001 y Sutcliffe siempre fue considerado como el oficioso quinto beatle, antes de que el cuarteto adquiriese su entidad normalizada con McCartney, Starr, Lennon y Harrison en el prólogo del libro, que en su día fue el editor de las versiones originales inglesas convertidas en tiempo récord en best sellers: "John era rápido, ocurrente y cáustico (...) Lo que salió de su cabeza era espontáneo y estaba libre de toda censura". Se trata de un volumen que tiene un interés relativo, dirigido al aficionado que sepa valorar en su magnitud extractos como: "En la acelga... la misteriosa acelga... duerme esta noche el cazador blando".

Fuente del tema:
http://www.sortmusic.com/rss/es/j/john-lennon/f20091129/C1E04A983D.html

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viernes, 27 de noviembre de 2009

EL MISTERIO DE LA MOMIA NEGRA


500 MB | .AVI | DVDRip | 46 min. | 2009 | MP3 Dual Español/Ingles

En un refugio rocoso del desierto de Libia se produjo un descubrimiento sin precedentes: la momia de un pequeño niño. Hasta el momento del hallazgo todo el mundo creía que los egipcios eran los precursores de la momificación en África.
Un equipo de arqueólogos italianos, ayudado por la tecnología más moderna, ha desarrollado un fascinante trabajo de investigación, sacando a la luz la existencia de una cultura más antigua que la egipcia conocida, un pueblo africano que habitó en el desierto del Sahara. ¿Quiénes eran y de dónde provenían? ¿Cómo consiguieron alcanzar tan elevadas técnicas de momificación en una época tan primitiva?


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miércoles, 25 de noviembre de 2009

VERDADERAMENTE UNA IMPUNIDAD

Para los niños, y todos los demás olvido.

Recientemente a una roquera famosa (¡eeey, güeeeera!) la perjudicaron en codiciada parte de su anatomía. En México, solo tres leyes se cumplen cabalmente: la Ley de Herodes, la Ley del Embudo y la Ley de Gravedad. Pues bien, esta tercera ley había cumplido sus efectos, y el prominente trasero de la cantante mencionada empezaba a mirar al suelo (¡Hacer el amor, con oootro, no, no, noooo!).

Entonces la roquera acudió a una clínica en la que le inyectaron una substancia extraña, con la promesa de que aquella parte luciría “¡eternamente bella, bella, con un hechizo de gitana!”. El resto de la historia es bastante conocido: en lugar de erguirse orgulloso, aquello tomó la forma de un paisaje lunar. Ya no solo el trasero, la vida misma de la cantante estuvo en serio peligro.

Entró en acción la justicia. Inmediatamente fue detenida la dueña de la clínica. Después de una intensa búsqueda, el doctor que practicó las inyecciones fue apresado. Luego fueron detenidos ocho empleados de la empresa productora de la substancia inyectada. El resultado del fallido levantamiento de nalgas: diez personas detenidas.

Puede hacerse ahora una amarga comparación: mientras las instituciones actúan para ofrecer justicia a dos nalgas heridas, los niños fallecidos y heridos por el incendio en la bodega ABC, sus abatidos padres, sus familias, todo Sonora entristecido, todo México consternado esperan justicia. Vale comparar los balances: por una parte dos nalgas heridas, diez reos; por la otra cuarenta y nueve niños fallecidos, una detenida (la infortunada empleada del IMSS cuya labor era revisar los menús).

Este balance pone al descubierto una característica de las instituciones mexicanas: están diseñadas para cuidar a la gente VIP (very important person). A los ojos de los gobernantes (Calderón, Bours, Padrés, Gándara) los niños fallecidos o heridos y sus familiares fueron y son mexicanos de segunda. Por ello el juez federal que atiende el caso fijó, para los dueños de la bodega-guardería, una fianza de dos mil pesos. $ 40.82 por niño. Cuarenta pesos por cada vida perdida.

Por eso Padrés se dio el lujo de ratificar a Abel Murrieta, el procurador de Bours. Por eso Calderón, en su reciente visita a Puerto Peñasco Sonora, ignoró a los padres de los niños fallecidos. Es que no se apellidan Gómez del Campo... ni siquiera Guzmàn.

Martín Vélez

domingo, 22 de noviembre de 2009

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COMO SABER CUANDO ES TRANSGENICO?

¿ CÓMO SABER CUANDO UN PRODUCTO ES TRANSGÉNICO?


Sólo cuando esta especificado en su etiqueta, modificado genéticamente y/o tiene la sigla Bt, que es la abreviatura de Bacillus thuringiensis, una bacteria que existe naturalmente en el suelo y que mata larvas de una amplia gama de insectos. Actualmente existen cultivos de papas y maíz modificados genéticamente con Bt. Estos son considerados transgénicos en la Unión Europea. ( 2 Dibujo: un alimento (tomate); un envase de alimento para guagua con una etiqueta que tenga ingredientes como por ej. almidón modificado.


¡¡¡OJO!!! En Chile, algunos alimentos transgénicos, tienen en la etiqueta, en letra chica, sólo la palabra "MODIFICADO", sin embargo, eso significa modificado genéticamente o transgénico.


Riesgos de los alimentos transgénicos:

Pueden producir alergias
Cambiar las reacciones químicas que se desarrollan en el interior de un organismo (el metabolismo) de una planta o animales comestibles causando nuevas alergias o nuevas toxinas.
Puden producir substancias cancerígenas.
Pueden alterar el valor nutricional de los alimentos, en forma positiva o negativa.
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Se ha comprobado que la soya transgénica que fue producida para soportar un 300% de más pesticidas produce graves reacciones alérgicas en personas a las cuales la soya convencional es inocua.

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QUE ES TRANSGENICO?

Un transgénico (Organismo Modificado Genéticamente, OMG) es un organismo vivo que ha sido creado artificialmente manipulando sus genes. Las técnicas de ingeniería genética consisten en aislar segmentos del ADN (el material genético) de un ser vivo (virus, bacteria, vegetal, animal e incluso humano) para introducirlos en el material hereditario de otro.

La diferencia fundamental con las técnicas tradicionales de mejora genética es que permiten franquear las barreras entre especies para crear seres vivos que no existían en la naturaleza. Se trata de un experimento a gran escala basado en un modelo científico que está en entredicho.

Algunos de los peligros de estos cultivos para el medio ambiente y la agricultura son el incremento del uso de tóxicos en la agricultura, la contaminación genética, la contaminación del suelo, la pérdida de biodiversidad, el desarrollo de resistencias en insectos y "malas hierbas" o los efectos no deseados en otros organismos. Los efectos sobre los ecosistemas son irreversibles e imprevisibles.


Los riesgos sanitarios a largo plazo de los OMG presentes en nuestra alimentación o en la de los animales cuyos productos consumimos no se están evaluando correctamente y su alcance sigue siendo desconocido. Nuevas alergias, aparición de nuevos tóxicos y efectos inesperados son algunos de los riesgos.

Los OMG refuerzan el control de la alimentación mundial por parte de unas pocas empresas multinacionales. Los países que han adoptado masivamente el uso de cultivos transgénicos son claros ejemplos de una agricultura no sostenible. En Argentina, por ejemplo, la entrada masiva de soja transgénica exacerbó la crisis de la agricultura con un alarmante incremento de la destrucción de sus bosques primarios, el desplazamiento de campesinos y trabajadores rurales, un aumento del uso de herbicidas y una grave sustitución de la producción de alimentos para consumo local.


La solución al hambre y la desnutrición pasa por el desarrollo de tecnologías sostenibles y justas, el acceso a los alimentos y el empleo de técnicas como la agricultura y la ganadería ecológicas. La industria de los transgénicos utiliza su poder comercial e influencia política para desviar los recursos financieros que requieren las verdaderas soluciones.


Defendemos la aplicación del Principio de Precaución y nos oponemos por lo tanto a cualquier liberación de OMG al medio ambiente. Los ensayos en campo, incluso a pequeña escala, presentan igualmente riesgos de contaminación genética, por lo que también deben prohibirse.

Greenpeace no se opone a la biotecnología siempre que se haga en ambientes confinados, controlados, sin interacción con el medio. A pesar del gran potencial que tiene la biología molecular para entender la naturaleza y desarrollar la investigación médica, esto no puede ser utilizado como justificación para convertir el medio ambiente en un gigantesco experimento con intereses comerciales.

Demandas de Greenpeace

FUENTE GREENPEACE


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Los alimentos sometidos a ingeniería genética o alimentos transgénicos son aquellos que fueron producidos a partir de un organismo modificado genéticamente mediante ingeniería genética. Dicho de otra forma, es aquel alimento obtenido de un organismo al cual le han incorporado genes de otro para producir una característica deseada. En la actualidad tienen mayor presencia alimentos procedentes de plantas transgénicas como el maíz,la cebada o la soja.

La ingeniería genética o tecnología del ADN recombinante es la ciencia que manipula secuencias de ADN (que normalmente codifican genes) de forma directa, posibilitando su extracción de un taxón biológico dado y su inclusión en otro, así como la modificación o eliminación de estos genes. En esto se diferencia de la mejora clásica, que es la ciencia que introduce fragmentos de ADN (contiendo como en el caso anterior genes) de forma indirecta, mediante cruzamientos dirigidos.[1] La primera estrategia, la de la ingeniería genética, se circunscribe en la disciplina denominada biotecnología vegetal. Cabe destacar que la inserción de grupos de genes mediante obtención de híbridos (incluso de especies distintas) y otros procesos pueden realizarse mediante técnicas de biotecnología vegetal que no son consideradas ingeniería genética, como puede ser la fusión de protoplastos.[2]

La mejora de las especies que serán usadas como alimento ha sido un motivo común en la historia de la Humanidad. Entre el 12.000 y 4.000 a. de C. ya se realizaba una mejora por selección artificial de plantas. Tras el descubrimiento de la reproducción sexual en vegetales, se realizó el primer cruzamiento intergenérico (es decir, entre especies de generos distintos) en 1876. En 1909 se efectuó la primera fusión de protoplastos, y en 1927 se obtuvieron mutantes de mayor productividad mediante irradiación con rayos X de semillas. Finalmente, en 1983 se produjo la primera planta transgénica y en 1994 se aprobó la comercialización del primer alimento modificado genéticamente.[3]

En el año 2007, los cultivos de transgénicos se extienden en 114,3 millones de hectáreas de 23 países, de los cuales 12 son países en vías de desarrollo.[4] En el año 2006 en Estados Unidos el 89% de plantaciones de soja lo eran de variedades transgénicas, así como el 83% del algodón y el 61% del maíz.[5]

FUENTE WINKEPEDIA

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sábado, 21 de noviembre de 2009

LA MAYOR FABRICA DE OPIO EN EL MUNDO

El paraíso para los "paraísos artificiales" de Baudelaire. La fábrica de opio más grande del mundo, herencia decimonónica -de cuando el opio era una droga literaria, elitista y respetable (ver De Quincy)-, funciona aún en Ghazipur, una ciudad al norte de la India, como informa BBC.

La vetusta instalación conserva aún sus trazas coloniales: la construcción de ladrillo rojo, las fuentes de agua y un reloj de sol donado en su día por un comerciante de opio inglés. El lugar fue remozado tan sólo hace dos años.


Ahora vive una segunda época de bonanza, no tanto gracias a los partidarios de la sobria ebrietas al estilo del sabio Escohotado, sino debido a las empresas farmaceúticas. .. y de paso a los seguidores de la novela histórica. El libro Mar de amapolas, del escritor indio Amitav Ghosh, ha renovado el interés por este vestigio del imperio británico que dura ya más de 180 años.

Novecientos trabajadores

Dentro de los muros rojos de la fábrica trabajan 900 personas que contribuyen a generar una ganancia anual de 45 millones de dólares. El 90% de las exportaciones se dirigen a Estados Unidos, Japón, Francia y Sri Lanka para usos farmacéuticos.

EE UU y Japón, por ejemplo, importan entre 200 y 250 toneladas métricas de opio de esta fábrica por año. Tomar fotografías dentro de las instalaciones está prohibido y la vigilancia es estricta. Según Manik Mukherjee, una de las autoridades de la fábrica, el opio indio es "puro" y tiene un inmenso valor farmacéutico.

Tomar fotografías dentro de las instalaciones está prohibido y la vigilancia es estricta. Según Manik Mukherjee, una de las autoridades de la fábrica, el opio indio es "puro" y tiene un inmenso valor farmacéutico. La fábrica estaba emplazada en un paisaje idílico, nada que ver con lo que es ahora la bulliciosa ciudad de Ghazipur.

Durante la Segunda Guerra Mundial la fábrica comenzó a diversificarse. A finales del siglo XX el cultivo de amapolas comenzó a declinar en la zona y en el resto de la región (Uttar Pradesh).

Monos colocados

En la actualidad, se cultivan amapolas en los estados de Rajasthan y Madhya Pradesh. Pero algunas cosas, al igual que este gran edificio colonial, no han cambiado. Empleado de la fábrica Ghosh escribió sobre la "apatía" que parece rondar en las inmediaciones de la fábrica, citando el ejemplo de unos monos que bebían el agua de las alcantarillas, intoxicadas con los desechos de la fábrica.

Ahora, los monos siguen siendo los "señores" por aquí, nutriéndose de los desechos del opio y durmiendo todo el día. "Se han vuelto adictos al opio. Muchas veces tenemos que arrastrar a los monos dormidos que andan por aquí", comenta uno de los trabajadores de la fábrica.

EL VINO Y DEL HASCHISCH


Del Vino y del Haschisch

De Los Paraísos Artificiales
Por Charles Baudelaire
Traducción de Nydia Lamarque 1º edición, 1961, México, Editorial Aguilar.

El Vino

(...) El vino es semejante al hombre: Jamás se sabrá hasta qué punto es posible estimarlo y despreciarlo, amarlo y odiarlo, ni de cuántos actos sublimes o fechorías monstruosas es capaz. No seamos entonces más crueles con él que con nosotros mismos y tratémoslo como nuestro igual.
A veces me parece que oigo decir al vino (que habla, con su alma, con esa voz de los espíritus que sólo los espíritus oyen): "Hombre, bienamado mío, quiero alzar hacia ti, a despecho de mi cárcel vítrea y de mis cerrojos de corcho, un canto lleno de fraternidad, un canto colmado de dicha, de luz y de esperanza. Yo no soy ingrato; bien sé que te debo la vida. Sé lo que el dármela te ha costado de labor y de, sol sobre la espalda. Tú me has dado la vida, y yo te recompensaré. Y te pagaré ampliamente mi deuda, pues experimento una dicha extraordinaria cuando caigo en un garguero sediento, después del trabajo. El pecho de un buen hombre es una morada que me complace más que las melancólicas e insensibles bodegas. Es una alegre tumba donde realizo con entusiasmo mi destino. Hago en el estómago del trabajador un gran tole-tole, y desde allí por escaleras invisibles, subo hasta su cerebro, donde ejecuto mi danza suprema.

El Haschisch

(...) La segunda fase se anuncia con una sensación de frescor en las extremidades, y con una gran debilidad; uno siente, como se dice vulgarmente, que tiene las manos de trapo, la cabeza pesada y una estupefacción general en todo el ser. Los ojos se agrandan, se sienten como tironeados en todos sentidos por un éxtasis implacable. La cara se llena de palidez, se vuelve marmórea y verdosa. Los labios se retraen, se recogen y parecen querer meterse para adentro. Roncos y profundos suspiros se exhalan del pecho, como si nuestra, naturaleza anterior no pudiera soportar el peso de esta nueva naturaleza. Los sentidos adquieren una finura y una agudeza extraordinarias. Los ojos penetran el infinito. El oído percibe los sonidos más imperceptibles en medio de los ruidos más violentos.
Y las alucinaciones comienzan. Los objetos exteriores adquieren apariencias monstruosas. Se nos revelan bajo formas desconocidas hasta entonces, luego se deforman, se transforman, y finalmente entran en nuestro ser o bien nosotros entramos en ellos. Los equívocos más singulares, las trasposiciones de ideas más inexplicables, se producen y se desarrollan. Los sonidos adquieren color, los colores adquieren música. Las notas musicales son números, y vosotros resolvéis con espantable rapidez prodigiosos cálculos aritméticos a medida que la música penetra vuestro oído. Estas sentado y fumas; pero crees estar sentado en tu pipa y que es tu pipa la que te fuma; y es tu propio ser el que se desvanece bajo la forma de nubes azuladas.
Te encuentras allí muy bien, salvo que te preocupa y te inquieta una cosa: ¿Cómo haces para salir de la pipa? Esta fantasía dura una eternidad. Un intervalo de lucidez nos permite con gran esfuerzo mirar el reloj. La eternidad ha durado un minuto.

(...) El vino exalta la voluntad; el haschisch la aniquila. El vino es un apoyo físico; el haschisch es un arma para el suicidio. El vino hace bueno y sociable; el haschisch aísla. El uno es laborioso, por así decirlo; el otro, esencialmente perezoso. ¿Para qué trabajar, en efecto, laborar, escribir, fabricar lo que sea, cuando se puede obtener el paraíso de un solo golpe? En fin, el vino es para el pueblo que trabaja y que merece beberlo. El haschisch pertenece a la categoría de los goces solitarios; está hecho para los miserables ociosos. El vino es útil, produce resultados fructíferos. El haschisch es peligroso e inútil.

(...) Terminaré este artículo con algunas hermosas palabras que no son mías, sino de un notable filósofo poco conocido, Barbereau, teórico musical 94 y profesor del Conservatorio. Yo estaba cerca de él en una reunión donde algunas personas habían tomado el bienaventurado veneno, y me dijo entonces con acento de desprecio indecible: "No comprendo por qué el hombre racional y espiritual se sirve de medios artificiales para llegar a la beatitud poética, puesto que el entusiasmo y la voluntad bastan para elevar lo a una existencia supernatural. Los grandes poetas, los filósofos, los profetas, son seres que, por el puro y libre ejercicio de la voluntad, consiguen llegar a un estado en el que son a la vez causa y efecto, sujeto y objeto, hipnotizador y sonánibulo."
Yo pienso exactamente lo mismo.

LA CONSTRUCCION DE UN IMPERIO


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La historia del imperio azteca está envuelta en el mito y la leyenda. En menos de 200 años pasaron de ser un grupo de nómadas a convertirse en la civilización más grande que el Nuevo Mundo conoció nunca. Conoceremos todo lo que lograron gracias a brillantes campañas militares y a la ingeniosa aplicación de la tecnología hasta dominar las duras condiciones de su entorno. Los aztecas construyeron su capital en medio de un lago y transformaron rápidamente los pantanos en fértiles tierras cultivables, rodeando un centro urbano que rivalizaba con cualquier ciudad del mundo en aquella época. Llamaron a esta ciudad Tenochtitlan. Cuando los conquistadores españoles llegaron allí en 1519 y vieron sus relucientes pirámides y templos, los grandes canales llenos de barcos, las enormes calzadas elevadas que cruzaban por encima del lago hasta tierra firme y los acueductos que llevaban agua corriente a la gran ciudad, creyeron estar soñando. Desde los restos del Gran Templo de la Ciudad de México, hasta la construcción de la Venecia del Nuevo Mundo, este episodio examina la arquitectura y la infraestructura de la última sociedad indígena y la más importante del Nuevo Mundo, por medio de la recreación y la más avanzada tecnología CGI.

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martes, 17 de noviembre de 2009

OPERA CHILLOUT


1.Bach - Adagio (Preludio)
2.Leo Delibes Lakme “Viens,Mallika” (Duo De Las flores) Acto I
3.Jules Massenet - Adagio (Intermezzo)
4.Giacomo Puccini - Madame Butterfly “ Un Bel Di Vederemo” Acto II
5.Giacomo Puccini - Gianni Schicchi “O Mio Babbinp Caro”
6.Giacomo Puccini - “E Lucevan Le Stelle Tosca” Acto III
7.Gaetano Donizetti -L'elisir D'amore “Una Furtiva Lagrima”
8.Jacques Offenbach-Los Cuentos De Hoffman “Belle Nuit, O Nuit D'amour(Barcarola)
9.Guiseppe Verdi - Aida “Celeste Aida Forma Divina”
10.Giacomo Puccini - Manon Lescaut “Donna non Vidi Mai”
11.El Bosco - Nirvana (Intermezzo)
12.Georges Bizet - Carmen “L'amour Est un Oiseaı Rebelle” Acto I
13.Giacomo Puccini - La Boheme “ Che Gelida Manina”
14.Johann Pachebel - Adagio (Intermezzo)
15.Carl Orff - Carmina Burana “O Fortuna”

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PASS: samur

lunes, 16 de noviembre de 2009

PRINCIPIO DEL VACIO


Si tienes el hábito de juntar objetos inútiles en este momento, creyendo que un día (no sabes cuándo) podrás precisar de ellos...
Si tienes hábito de guardar ropa, zapatos, muebles, utensilios domésticos
y otras cosas del hogar que ya no usas hace bastante tiempo
Entonces tienes el hábito de guardar broncas, resentimientos, tristezas y miedos.
Esto es reflejo de anti prosperidad.
Es preciso crear un espacio, un vacío, para que las cosas nuevas lleguen a tu vida.
Es preciso eliminar lo que es inútil en ti y en tu vida, para que la prosperidad venga.
Es la fuerza de ese vacío que absorberá y atraerá todo lo que tu deseas.
Mientras tu estés material o emocionalmente cargando cosas viejas e inútiles, no habrá espacio abierto para nuevas oportunidades.
Los bienes precisan circular. Limpia los cajones, el cuarto del fondo, el garaje de lo que tu no usas más.
La actitud de guardar un montón de cosas inútiles amarra tu vida.
No son los objetos guardados que estancan tu vida, sino el significado de la actitud de guardar.
Cuando se guarda, se considera la posibilidad de falta, de carencia.
Es creer que mañana podrá faltar, y tu no tendrás medios de proveer tus necesidades.
Con esa postura, tu estás enviando dos mensajes para tu cerebro y para tu vida:
Primero: Tu no confías en el mañana y, Segundo: tu cree que lo nuevo y lo mejor no son para ti, ya que te alegras con guardar cosas viejas e inútiles.
¡Desháste de lo que perdió el color y el brillo y deja entrar lo nuevo en tu casa y dentro tuyo!
Limpia el subconsciente y acepta la llegada de situaciones nuevas a tu vida.
"Sólo Pierde Quien Deja de Intentar"

jueves, 12 de noviembre de 2009

TARJETAS VRIM

domingo, 8 de noviembre de 2009

DR. HOUSE


House (también conocido como House, M.D. o Dr. House) es una serie de televisión estadounidense estrenada en 2004 por la cadena FOX. La serie fue creada por David Shore, quien además sirve como productor ejecutivo junto a otros como Paul Attanasio, Katie Jacobs o Bryan Singer. El argumento fue idea de Attanasio, basándose en una columna médica escrita por la Dra. Lisa Sanders en el periódico New York Times, mientras que la creación de los personajes corrió a cargo de Shore después de su visita a un hospital universitario. Se inspiró en el detective Sherlock Holmes para el personaje de Gregory House. Se trata de un drama médico que gira en torno a éste, interpretado por el actor británico ganador de dos Globos de Oro Hugh Laurie, un médico huraño y brillante que junto a su equipo médico tratan de encontrar la explicación a los enigmáticos casos clínicos que llegan al ficticio Hospital Universitario Princeton-Plainsboro de Nueva Jersey. Las localizaciones están situadas en Century City, un distrito de Los Ángeles, California.

El resto del reparto lo completan Lisa Edelstein (Dra. Lisa Cuddy), Robert Sean Leonard (Dr. James Wilson), Jesse Spencer (Dr. Robert Chase), Jennifer Morrison (Dra. Allison Cameron), y Omar Epps (Dr. Eric Foreman). Spencer, Morrison y Epps interpretaban al equipo médico de House. A partir de la cuarta temporada se integraron nuevos actores debido a la marcha de su equipo: Olivia Wilde (Dra. Remy "Trece" Hadley), Peter Jacobson (Dr. Chris Taub) y Kal Penn (Dr. Lawrence Kutner). Penn abandonó el programa en 2009 al aceptar una oferta del presidente de los Estados Unidos, Barack Obama, para formar parte de su gabinete presidencial.[1] House ha gozado de la preferencia de la crítica y del público desde su lanzamiento, convirtiéndose en uno de los programas televisivos más vistos en los Estados Unidos[2] y en todo el mundo.[3] Ha recibido diversos reconocimientos y nominaciones, entre los que destacan un premio Peabody, dos Globos de Oro y tres premios Emmy. Fue la serie más vista en 2008, con un promedio de 82 millones de personas en 66 países.[4]

FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/Dr_House

LA ENFERMEDAD DE HUNTINGTON


La enfermedad de Huntington (llamada también corea[1] de Huntington y conocida antiguamente como baile de San Vito o mal de San Vito, aunque también se llamaba así a la corea de Sydenham) es una enfermedad neurodegenerativa hereditaria (se desencadena por una mutación genética) que destruye paulatinamente unas regiones específicas del cerebro llamadas ganglios (núcleos) basales. Conduce inevitablemente a la muerte.

Como enfermedad hereditaria, se presenta en una forma autosómica dominante, lo cual significa que cualquier niño en una familia en la cual uno de los progenitores esté afectado, tiene un 50% de probabilidad de heredar la mutación que causa la enfermedad.

Se presenta normalmente entre los 30 y los 50 años de edad (aproximadamente), aunque los síntomas se pueden desarrollar a cualquier edad. Además, el padecimiento puede seguir caminos muy diferentes, incluso en hermanos y parientes próximos. Esto se debe a que, junto a la mutación específica del gen de la huntingtina,[2] intervienen además otros factores hereditarios.

La enfermedad produce alteración cognoscitiva, psiquiátrica y motora, de progresión muy lenta, durante un periodo de 15 a 20 años. El rasgo externo más asociado a la enfermedad es el movimiento exagerado de las extremidades y la aparición de muecas repentinas. Además, se hace progresivamente difícil el hablar y el tragar. En las etapas finales de la enfermedad, la duración de los movimientos se alarga, manteniendo los miembros en posiciones complicadas y dolorosas durante un tiempo que puede prolongarse hasta horas.

No obstante, los trastornos psíquicos graves, que anteceden normalmente a los musculares, son los rasgos característicos de la enfermedad. Ésta puede desencadenar episodios depresivos reiterados con repercusiones negativas en el entorno de allegados. Las facultades cognitivas disminuyen, así como la memoria, y la capacidad de concentración empeora. La enfermedad termina en una demencia fuerte, que puede conllevar deseos de suicidio.

Se calcula (2006) que en toda Europa hay unos 45.000 afectados. En Norteamérica, unos 30.000.

Como enfermedad hereditaria, fue descrita por George Huntington en 1872 y en 1933 se descubrió que era una mutación genética la desencadenante de la enfermedad; la identificación del cromosoma 4[3] como responsable de la misma se anunció en la revista Nature en 1982, por el equipo de genética de la Facultad de Medicina de la Universidad Harvard, Boston.

Tras llegar a la mayoría de edad, cualquier individuo puede hacerse un examen predictivo y obtener así la seguridad o no de su presencia con años e incluso decenios de anticipación a sus primeros síntomas. El examen genético es infalible pues todo portador de esa mutación genética se convertirá, antes o después, en víctima de la enfermedad.

Actualmente, existe también el diagnóstico preimplantacional: en una fertilización in vitro, se analiza cuál de los embriones que se han comenzado a desarrollar presenta la enfermedad, y cuál no, implantando únicamente el sano, de tal manera que el hijo deseado no estará afectado por esta enfermedad.

FUENTE: http://es.wikipedia.org/wiki/Enfermedad_de_Huntington

jueves, 5 de noviembre de 2009

YELLOW SUBMARINE


Disney y Robert Zemeckis planean lanzar la versión animada en 3D del mítico 'Yellow Submarine' de los 'Beatles'. La producción cinematográfica podría estar lista en 2012
Disney y Robert Zemeckis (Forrest Gump, Náufrago) quieren hacer una versión en 3D de 'El submarino amarillo' (Yellowsubmarine), la cinta de animación estrenada a finales de los sesenta basada en la música de los 'Beatles'
Según asegura una información publicada por 'Variety', la nueva versión de 'El submarino amarillo' regresará a la gran pantalla en 2012 con una nueva versión que aprovechará todas las posibilidades del cine en tres dimensiones. Una tecnología en la que Zemeckis es uno de los cineastas con más experiencia como demuestran sus últimos trabajos Polar Express, Beowulf o la todavía por estrenar Un cuento de navidad.
Pero además de las últimas técnicas digitales, en la nueva versión de 'El submarino amarillo' también contará con algunos de los temas más míticos del cuarteto de Liverpool como 'All you need is love', 'Sgt. Pepper's Lonely', 'Lucy in the sky with diamonds' y, por supuesto, 'Yellow submarine'.
Este ambicioso proyecto no se quedará tan solo en las salas de cine, sino que estará acompañado de el correspondiente bombardeo de merchandising y varios spin-off, en concreto una obra musical de Broadway y un espectáculo del Circo del Sol.
Fuente: Europa Press

miércoles, 4 de noviembre de 2009

amo la vida


Amo la vida porque sé y proclamo
que es el más grande don que nos fue dado,
porque fue mi poseer primero y será el último
que me será quitado.

Teniéndola en mi haber yo he conseguido
infinitas experiencias en el mundo
que el valor de la más leve sobrepasa
al valor de todo el oro de este mundo.

Amo la vida, señores, ¡la disfruto!
por el tibio calor del sol cada mañana,
por sus noches tan frías y de luto
que convierten en espejos mi ventana.

Amo la vida porque cada día
me llenará de nuevas experiencias
y será cada una de ellas mía
y a todas ellas el alma las ansía.

Amo la vida porque la he probado
y su sabor agridulce me fascina
si algún bien con un mal se me ha pagado
no es necesario que esto me deprima.

Amo la vida pues ella me ha enseñado
que no es el bien ajeno el que me eleva
que es más hermoso amar que ser amado
no sé de nadie que a negar esto se atreva.

Amo la vida con todos sus caprichos,
con toda su ponzoña y su malicia
pues, si no existiera el mal: ¿cómo podría
llenarme de orgullo del bien hecho?

Amo la vida, y lo que más le amo
es el amor que en ella he encontrado
ese amor que me ayuda en cada tramo
a amar la vida como jamás se ha amado.

Amo la vida porque soy, y nadie
puede evitar mi soy de ayer y ahora.
La amo porque no hace
ni siquiera treinta años yo no era.

Amo la vida porque sé que un día
se apagará el sol de mis mañanas
y entonces sabré de qué servía
amar la vida así, con tantas ganas.

MARIO MORENO "CANTINFLAS"


Fortino Mario Alfonso Moreno Reyes (12 de agosto de 1911 – 20 de abril de 1993), mejor conocido como Cantinflas, fue un actor y comediante mexicano.
Ganó una enorme popularidad con la interpretació n de su personaje Cantinflas, un vago salido de los barrios pobres que se originó del típico pelado. El personaje se asoció con la identidad nacional de México y le permitió a Moreno establecer una larga y exitosa carrera cinematográfica que incluyó una participación en Hollywood. Se dice que el estilo de salir a hacer comedia, disfrazado de "peladito", lo tomó del comediante Manuel Medel. Charlie Chaplin una vez lo llamó "el mejor comediante del mundo"1 y Mario Moreno a veces es referido como el "Charlie Chaplin de México". Mientras que algunas de sus películas fueron dobladas al inglés para las audiencias estadounidenses y su trabajo fue bien recibido entre la gente de Francia, el juego de palabras que usaba en español no se traducía bien a otras lenguas. Sin embargo, tuvo un estruendoso éxito en Latinoamérica y en España, donde todavía tiene muchos admiradores devotos.
Como pionero del cine mexicano, Mario Moreno ayudó a su crecimiento en la época de oro. Su éxito, como parte del floreciente cine mexicano, ayudó a convertir a México en la capital americana del espectáculo. Además de ser un líder en los negocios, también llegó a involucrarse en los difíciles y a veces peligrosos asuntos de política de México. Aunque él mismo era políticamente conservador, su reputación como portavoz de los desprotegidos le dio a sus acciones autenticidad y se convirtió en alguien importante en la lucha contra el charrismo sindical, que era la práctica del gobierno de un sólo partido, para manejar y controlar los sindicatos.
Además, su personaje Cantinflas, cuya identidad se mezcló con la de él, fue analizada por los críticos de los medios de comunicación, filósofos, antropólogos y lingüistas, quienes lo veían como un peligro para la sociedad mexicana, una marioneta burguesa, un tipo de filántropo, un capitalista aventurero, un violador de los papeles del sexo, un católico pío, un innovador verbal y un payaso picaresco.
En efecto, Mario Moreno era todo eso. Su personaje Cantinflas, en su intento por abarcar la identidad de toda una nación, desarrolló las contradicciones y complejidades inherentes en cualquier intento de representar a un país tan complejo y contradictorio como lo es México.


Vida privada


Fue el sexto de doce hijos del matrimonio de Pedro Moreno Esquivel, un humilde cartero, y Soledad Guízar Reyes de Moreno. Cuatro de ellos murieron debido a malos partos. Ocho sobrevivieron, José "Pepe", Eduardo, Mario, Esperanza, Catalina, Enrique y Roberto.
Fortino Mario Alfonso Moreno nació en el barrio de Santa María la Redonda en la Ciudad de México, y creció en el barrio bravo de Tepito. Pudo salir adelante de situaciones difíciles usando la audacia y trucos callejeros que después aplicaría en sus películas. Después de un intento fallido de entrar a los Estados Unidos por California, se convirtió en boxeador para ganarse la vida. Su personalidad cómica lo llevó a las carpas de los circos y de ahí pasó al teatro y al cine. A principios de 1928 se enlistó en el Ejército Mexicano como soldado de infantería con estudios de mecanógrafo. El 23 de mayo de ese mismo año, su padre envió una carta solicitando su baja, comprobando que su hijo tenía 16 años y no 21 como lo había señalado. Mario Moreno había falseado información para enlistarse en el ejército.
Se casó con Valentina Ivanova Zubareff, de origen ruso, el 27 de octubre de 1936 y permaneció con ella hasta la muerte de ella en 1966. En 1961 Moreno tuvo un hijo con otra mujer, que fue adoptado por Ivanova y fue llamado Mario Arturo Moreno Ivanova.
Moreno sirvió como presidente de la ANDA (Asociación Nacional de Actores) y fue el primer secretario general del Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica (STPC). Además se hizo miembro la masonería mexicana y al Movimiento Gnóstico Universal (secta de origen colombiano).
Después de retirarse, Mario Moreno dedicó su vida a ayudar a los demás a través de la caridad y de organizaciones humanitarias, sobre todo las que se dedicaban a ayudar a los niños. Sus contribuciones a los orfanatos lo hicieron un héroe del pueblo en México.
Murió a causa de cáncer de pulmón el 20 de abril de 1993, miles de personas se reunieron en un día lluvioso para su funeral. La ceremonia fue un evento nacional que duró tres días. Sus cenizas yacen en la cripta familiar de la familia Moreno Reyes, en el Panteón Español de la Ciudad de México. Fue homenajeado por muchos jefes de Estado y por el Senado de los Estados Unidos, que mantuvo un momento de silencio por él.
Después de su muerte, comenzó una batalla legal entre su hijo y legítimo heredero, Mario Moreno Ivanova, y el sobrino del actor, Eduardo Moreno, sobre el control de 34 películas hechas por Cantinflas. El sobrino sostenía que su tío le había dado permiso escrito para tomar los derechos de las películas cuando estaba en su lecho de muerte. Moreno Ivanova argumenta que es el heredero directo de Cantinflas y por lo tanto los derechos le pertenecen. Eduardo Moreno ganó la demanda en dos ocasiones, pero finalmente triunfó Moreno Ivanova, luego de dos apelaciones.
Al mismo tiempo, otra demanda surgió entre Columbia Pictures y Mario Ivanova sobre el control de esas películas. Columbia dice que compró los derechos de las películas hace cuatro décadas, en una corte que notó varios errores en los documentos. Moreno Ivanova quería que los derechos quedaran en su poder y, más generalmente, en el poder de México, como tesoro nacional. El 2 de junio del 2001, luego de 8 años de batalla, finalmente Columbia se quedó con los derechos de las 34 películas disputadas.



Origen del nombre


De joven, realizaba una variedad de actos en carpas rodantes, y fue en ellas donde recibió el apodo de Cantinflas; sin embargo, el origen del nombre se pierde en la leyenda. Según un obituario, es un nombre sin significado alguno, que fue inventado a fin de evitar que sus padres se enteraran que trabajaba en el negocio del espectáculo, al que consideraban una ocupación vergonzosa. En otra versión, el ensayista mexicano Carlos Monsiváis cita el legendario origen del discurso del personaje:

De acuerdo a una leyenda con la que él está de acuerdo, el joven Mario Moreno, intimidado por el pánico escénico, una vez en la carpa Ofelia olvidó su monólogo original. Comenzó a decir lo primero que le viene a la mente en una completa emancipación de palabras y frases y lo que sale es una brillante incoherencia. Los asistentes lo atacan con la sintaxis y él se da cuenta: el destino ha puesto en sus manos la característica distintiva, el estilo que es la manipulación del caos. Semanas después, se inventa el nombre que marcará la invención. Alguien, molesto por las frases sin sentido grita: «Cuánto inflas» o «en la cantina inflas», la contracción se crea y se convierte en la prueba del bautismo que el personaje necesita.
Carlos Monsiváis


Carrera en el mundo del espectáculo
Antes de comenzar su vida profesional, exploró un número de posibles carreras como la medicina y el boxeo profesional antes de unirse al mundo del espectáculo como bailarín. Para 1930, ya se había unido al circuito de carpas de la Ciudad de México, turnándose entre las carpas Ofelia, Sotelo de Azcapotzalco, y finalmente la carpa Valentina, donde conoció a su futura esposa. Al principio trató de imitar a Al Jolson pintándose la cara con pintura negra, pero después se separó para formar su propia identidad como un habitante de un barrio pobre con pantalones holgados, una soga como cinto y un bigote muy particular. En las carpas bailaba, realizaba acrobacias y otros varios oficios.